Baron Adolphe de Meyer出生于巴黎，是最早的時(shí)尚攝影大師，遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越了他所處的時(shí)代，在一組1900年代的攝影作品中，他刻畫了日本向西方開(kāi)放的精神，令人得以一瞥日本當(dāng)時(shí)的文化與社會(huì)面貌。另一部攝影集由法國(guó)藝術(shù)家Sarah Moon創(chuàng)作。她憑借個(gè)人風(fēng)格和創(chuàng)造力而備受贊譽(yù)，此次將“再次登上”充滿傳奇色彩的東方快車。為向光陰流逝致敬，她的作品重新塑造了承載著諸多想象的列車意象，同時(shí)又不失故事應(yīng)有的廣度。
攝影與旅行靈魂自然契合，亦是路易威登得心應(yīng)手的表達(dá)方式。路易威登的編撰過(guò)程足以確保其書籍憑借自身品質(zhì)于媒體中贏得一席之地，以不同方式不斷更新視覺(jué)詞匯。《時(shí)尚之眼》系列采用定制模式。其紙張或裝幀形式、版面布局，有時(shí)甚至是印制方式，均與傳統(tǒng)工藝保持一致。對(duì)于一本書而言，作者、設(shè)計(jì)師和印匠的工作至關(guān)重要。
由彩色和/或黑白照片打造的各部攝影集因目的地而有所不同，囊括了豐富的觀點(diǎn)洞見(jiàn)，呈現(xiàn)出城市全景、自然景觀、當(dāng)?shù)厣顖?chǎng)景，以及引人深思的作品。該系列中的各個(gè)別冊(cè)均收錄眾多大尺寸照片，并附有攝影師小傳、采訪內(nèi)容或評(píng)論文章。路易威登《時(shí)尚之眼》系列在嶄露頭角的新秀、經(jīng)驗(yàn)豐富的攝影師和時(shí)尚攝影傳奇之間構(gòu)建了前所未有的對(duì)話橋梁。就手法與美學(xué)意義而言，該系列令當(dāng)代創(chuàng)作與鮮為人知的時(shí)代珍藏碰撞出火花，造就一系列寶貴的作品，令人回味無(wú)窮。
時(shí)尚之眼《東方快車》
作者：SARAH MOON
若有可能，登上這趟充滿浪漫主義色彩的列車，跟隨Sarah Moon重溫那些奇幻般的回憶。從巴黎到伊斯坦布爾，眼前的景象接連掠過(guò)，而鐵軌、架空電線和信號(hào)屏則一路追溯去往博斯普魯斯海峽海岸的旅途。
轉(zhuǎn)向架接連不斷的颼颼聲營(yíng)造一種別樣的氛圍，引人遐思。這列東方快車沙龍車廂中裝潢精美，再現(xiàn)了往日的奢華，攝影師的模特、其最欣賞的女主角Suzanne安坐其間，周身籠罩著一種超越時(shí)光的氣韻。她，一位未攜帶任何行李的異國(guó)乘客，于照片間呈現(xiàn)出 “逃離路線”的主題，為這場(chǎng)與眾不同的隱喻式旅途帶來(lái)了詩(shī)意盎然的注腳。
SARAH MOON
（生于1941年）
Sarah Moon是一位時(shí)尚和廣告攝影師，同時(shí)也是一位電影制作人。受童話故事和童年經(jīng)歷的啟發(fā)，她對(duì)想象的強(qiáng)大魔力感到著迷，努力將現(xiàn)實(shí)轉(zhuǎn)化為情感瞬間。20世紀(jì)60年代，她曾短暫地?fù)?dān)當(dāng)模特，隨后選擇站在鏡頭之后捕捉瞬間的動(dòng)作或目光，并為自己取了一個(gè)更為夢(mèng)幻的新名字。她總以含蓄而非直白的方式講述多樣的故事。滿懷熱忱地開(kāi)始攝影事業(yè)之后，Moon逐漸形成自己獨(dú)特的風(fēng)格，期望創(chuàng)作“時(shí)長(zhǎng)一秒鐘的故事”。為Cacharel拍攝的一組色調(diào)柔和的照片使她蜚聲國(guó)際。她還是《時(shí)尚芭莎》和《Vogue》的寵兒，并為Sonia Rykiel、Christian Lacroix、Commedes Garçons、Issey Miyake和Giorgio Armani等設(shè)計(jì)師拍攝廣告特輯。此外，Moon一直致力于開(kāi)展個(gè)人項(xiàng)目。她已故的丈夫、出版商Robert Delpire出版了她所著的數(shù)本書籍。她還在一部特別紀(jì)錄片中講述了夫婦二人共同的朋友Henri Cartier?Bresson生活和工作。1995年，巴黎國(guó)家攝影中心（Centre National de la Photographie in Paris）為Moon舉辦了作品回顧展。
時(shí)尚之眼《日本》
作者 ：ADOLPHE DE MEYER
紐約大都會(huì)藝術(shù)博物館收藏了Adolphe de Meyer男爵珍貴的旅行攝影集。雖然男爵曾親手毀掉了自己的大部分作品，但仍有部分照片在他漫長(zhǎng)的亞洲之旅中幸存下來(lái)，其中便包括有關(guān)那個(gè)令人神往、至今仍十分神秘的島嶼帝國(guó)的珍貴影像。1900年，醉心于日式審美的de Meyer來(lái)到了明治時(shí)代的日本。從前皇都京都的寺廟和巨型佛像（尤其是奈良大佛），到日光神社前的古牌坊（神社前之牌坊）和東京上野公園，他輾轉(zhuǎn)多地，用鏡頭記錄下了日本人民所崇敬的自然之美，以及日本的建筑和藝術(shù)珍品。他的視角十分敏銳，令人驚嘆，相較于那個(gè)時(shí)代所流行的日本風(fēng)格更為超凡出塵。
ADOLPHE DE MEYER
（1868-1946）
從巴黎、德累斯頓，到倫敦、威尼斯、慕尼黑、紐約、好萊塢和其他城市，充滿神秘色彩的Adolphe de Meyer男爵是一位不知疲倦的旅行者，總是期待探索新的地方且有著無(wú)與倫比的人像攝影才能（他為Josephine Baker和Vaslav Nijinsky拍攝的照片足以為證）。身為著名時(shí)尚攝影師，他主要為《Vogue》雜志和《時(shí)尚芭莎》拍攝作品，此外，他還是一位室內(nèi)設(shè)計(jì)師和裝潢師，真正展現(xiàn)了多面藝術(shù)家的風(fēng)姿。他是以Alfred Stieglitz為首的攝影分離派（Photo-Secession）的成員，將攝影奉為藝術(shù)。他還是人造光源的倡導(dǎo)者，是軟焦點(diǎn)藝術(shù)和主題展現(xiàn)方面的大師。他的戶外鏡頭也明確展示了他對(duì)明確的表現(xiàn)形式的不懈追求。Cecil Beaton曾表示，他就是“攝影界的德彪西”。
